IPB
Для читателей: поддержка сайта, к сожалению, требует не только сил и энергии, но и денег.
Если у Вас, вдруг, где-то завалялось немного лишних денег - поддержите портал







Здравствуйте, гость ( Вход | Регистрация )

 
Ответ в темуСоздание новой темы
> Холокост в европейском кинематографе, Ретроспектива фильмов
michael smolyak Pisces
Сообщение #1


Я тут, как дома
Иконки Групп

Группа: Участник

Сообщений: 716
Регистрация: 5 Ноября 2004
Из: канада, виннипег-израиль,арад

 Канада 

Пользователь №: 126
Спасибо сказали: 209 раз(а)




Холокост в европейском кинематографе Ретроспектива фильмов немецкого кинопродюсера Артура Браунера


(IMG:http://www.madison.k12.wi.us/tnl/detectives/kids/holocaust.gif)

(IMG:http://www.arteria.ru/brauner/images/brauner_portret2.jpg) Артур Браунер (IMG:http://www.domkino.spb.ru/img/films/holokost_poster_01.jpg)

Его успех продержался гораздо дольше, чем он сам когда-либо мог предположить: его фильмы -- боевики, мелодрамы и детективы -- спустя десятилетия после выхода на большой экран продолжали приносить прибыль на телевидении, популярность его личности постоянно росла, у него брали интервью, ему посвящались публикации в прессе и телевизионные передачи. Да, он хотел оставить свой след в общественном сознании, не говоря уже о том, чтобы в сердцах сохранилась долгая память о нем, Артуре Браунере, киношном дельце и таланте, жертве нацистских преследований и гражданине города Берлина, выжившем и живущем, Абрахаме и Атце . В свои восемьдесят три года он представляет собой исключительное явление хотя бы уже потому, что, прежде чем уйти на заслуженный отдых, за пятьдесят лет своей профессиональной деятельности в кино оставил после себя около двухсот пятидесяти кинофильмов -- число внушительное, можно сказать, даже рекордное. Но, кроме всего прочего, уникальной его фигуру делает еще и тот факт, что он всю свою жизнь трудился над созданием кинонаследия, посвященного жертвам нацизма, над циклом фильмов, начатым в конце сороковых и предопределившем всю его дальнейшую творческую судьбу.

Когда продюсер не только задается целью во что бы то ни стало добиться кассового успеха фильма, но и собирается в дальнейшем рекламировать его как свое собственное "детище", он, скорее всего, не ограничится ролью финансиста или коммерсанта, организатора и менеджера, а будет руководить всем творческим процессом – "вмешиваться в него", презрительно скажут сценарист и режиссер. Правда классический тип продюсера, который только дает деньги на проект или же представляет в нем чужие финансовые интересы, в первую очередь заботят как раз высокие кассовые сборы, а не искусство. Но если продюсер, как Браунер, проявляет к фильмам свое личное отношение, считая их своим духовным наследием, то это уже совсем другое дело.

На руинах Берлина, в окружении немцев, которые в период с 1939 по 1945 год постоянно посягали на его жизнь и уничтожили около полусотни близких ему людей, в 1946 году началась головокружительная карьера двадцативосьмилетнего Артура Браунера, старшего сына крупного еврейского лесоторговца Морица Браунера из польского города Лодзь. "Displaced person" -- "перемещенное лицо" на пути в Палестину, Америку или Канаду, лишенное гражданского статуса, измученное постоянными преследованиями, доносами, унижением и голодом, в совершенстве овладевшие искусством выживания, маскировки и защиты – вот что представлял собой Браунер летом 1946. Боязливо озираясь по сторонам в неразберихе берлинской толкучки, ему каким-то чудом удалось уловить свой шанс попытать счастье в продюсерском бизнесе. Даже если позднее, в 1976 году, оглядываясь назад, он заявит, что евреям не следовало бы после войны оставаться жить в Германии или Польше, в тот момент, посреди развалин Берлина, он оценил свое положение вполне хладнокровно: "Здесь можно идти только в гору." С чемоданом, набитым германскими марками, о происхождении которых вскоре уже пойдут самые невероятные слухи, Артур Браунер шагнул в продюсерский бизнес. Началом его карьеры стал тот момент, когда он, не находя себе места от волнения, в октябре 1946 года в ателье киностудии "UFA" в Темпельхофе нервно выглядывал из-за кулис, наблюдая за съемками фильма "Скажи правду" ("Sag die Wahrheit"), своей первой продюсерской работой и самым первым фильмом Западной Германии, которому финансовая поддержка Браунера помогла увидеть свет. Многие, наверное, тогда посмеивались над этим одержимым кино, говорящим на ломаном немецком языке польском еврее, который всего лишь месяц назад, 16 сентября, открыл собственную фирму "Central Cinema Company" (CCC) и теперь был в поиске новых проектов и связей. Лицензии на производство фильмов у него не было.

Зато была заветная мечта, осуществления которой с нетерпением ждали как союзнические контроллеры, так и изголодавшиеся зрители, -- увековечить память жертвам немецкого расизма и национализма в несущем автобиографические черты фильме "Morituri". То, что бывший директор студии "UFA" Эрих Поммер, недавно вернувшийся в Берлин офицером Соединенных Штатов, отослал ему сценарий обратно, а французское правительство только махнуло рукой, его ничуть не смущало. Несмотря ни на что, ему все-таки удалось осуществить свой самый желанный проект, который, кроме него, согласились финансировать и другие, например, Игнац Бубис, позднее ставший председателем Центрального совета евреев в Германии. При поддержке Советской военной администрации и Красной Армии зимой 1947\48 годов на полях и постоялых дворах Восточной зоны в невероятно тяжелых условиях был отснят наконец фильм, которым молодой продюсер патетически взывал "к совести человечества", определив тем самым глубину своего провала.

В то время как "Скажи правду" и отснятый еще до "Morituri" первый собственный фильм-оперетта "Червонный король" (Herzkonig) молодой компании "ССС" ужаснули критику, но были с восторгом приняты публикой, новый фильм о побеге из концентрационного лагеря и жизни в лесу заслужил благосклонные отзывы критики, а в кинотеатрах, напротив, столкнулся с открытой неприязнью, почти ненависть: публика свистела, уходила из зала и требовала в кассе деньги обратно, владельцы кинотеатров, напуганные такой реакцией, всеми силами старались избавиться от копий -- фильм пришлось изъять из проката. "Фиаско," -- говорит Браунер, и в голосе его даже теперь слышится нескрываемая горечь. Для молодого продюсера, не достигшего в ту пору еще и тридцати, это был крах не только финансовый, но и личный. Извлек ли он из этого какой-нибудь урок?

Да. И урок этот заключался в следующем – если хочешь добиться кассового успеха, раз и навсегда заруби себе на носу, что кино "не место для выяснения отношений с прошлым". Исходя из чисто экономических соображений, публике следует предлагать только то, что ей нравится, не говоря уже о том, что в только что образованной молодой республике не рекомендуется слишком явно выставлять напоказ свое еврейское происхождение. С этого момента Артур Браунер полностью переориентировался на зарабатывание денег и стал вкладывать средства в развлекательные фильмы, которые с 1950 года снимались на его собственной киностудии, и вскоре превратился в звезду экономического расцвета Германии: "рыцарь удачи" и "аутсайдер", как называла его тогда профессиональная пресса, он быстро шел в гору и в результате превратился в самого успешного независимого продюсера континента. Вместе с Марией, своей обворожительной женой, Браунер блистал на балах, устраиваемых в то время киношной элитой, которые он, правда, демонстративно игнорировал каждый раз, когда там должен был появиться кто-нибудь из скандальноизвестных национал-социалистских режиссеров, например, Вейт Харлан. Марии тоже в свое время пришлось скрываться от преследований нацистов: Холокост она, уроженка Львова, пережила, осветлив волосы и прикинувшись польской католичкой якобы "арийского" происхождения, на принудительных работах в Ганновере, где она сначала работала на военных заводах, а потом, намеренно травмировав себя, помощницей в лазарете.

Фильм "Morituri" по замыслу Браунера должен был стать памятникам всем жертвам нацистского режима, как евреям, так и не евреям. В течение пятнадцати лет, с 1948 по 1963 год, в период своего наивысшего коммерческого успеха, он ни разу больше не коснулся этой темы. В 1955 году он, правда, выпустил в свет выдающуюся ленту "Двадцатое июля" (Der 20. Juli) о немецком сопротивлении и безуспешно пытался осуществить экранизацию истории студенческой группы сопротивления "Белая роза", а в следующем году представил на кинорынке целых два антивоенных фильма:"Отель Адлон" (Hotel Adlon), "Капитан и его герой" (Der Hauptmann und sein Held), но ни один из этих фильмов не соотносил тему преступления против человечества с темой преследования евреев.

Отношению к еврейской теме в его фильмах суждено было измениться только вместе с изменением отношения к ней немецкого общества. "Самокритика у нас не в почете, в ней не нуждаются ни политики, ни общество, ни отдельно взятый человек. Люди просто не хотят видеть правды или же предпочитают видеть ее в розовом свете. Проблема имеет право на существование только тогда, когда ее намерено переврут и приукрасят. К прошлому позволено обращаться только в стиле "Врача Сталинграда" (Arzt von Stalingrad)," -- писал Браунер в 1962 году, в тот самый год, когда был издан Оберхаузенский манифест. Сознание этой, пусть и не устраивавшей его правды, тем не менее, помогло ему в пятидесятые годы сколотить огромное состояние и стать мультимиллионером. Но теперь он все чаще и чаще подвергался нападкам со стороны молодых режиссеров, с удовольствием отмечавших наступающий закат "отцовского кино", к которому они причисляли и Артура Браунера. Сорокачетырехлетний Браунер, со своей стороны, тоже резко критиковал молодое немецкое кино, упрекая его в пренебрежительном отношении к публике, и тем не менее оно обозначило назревший в обществе конфликт отцов и детей, тот перелом общественного сознания, который в конце концов предоставил ему возможность снимать фильмы о преступлениях немецких нацистов. Неслучайно серия начинается снятой в 1963 году драмой "Человек и чудовище" (Mensch und Bestie), в которой офицер-эсэсовец преследует своего сбежавшего из концентрационного лагеря брата и становится в результате причиной его гибели. Далее следуют фильмы: "Свидетельница из ада" ( Zeugin aus der Holle) (1965/67), единственный современный кинофильм, посвященный Франкфуртскому процессу над преступниками Аушвица, "В саду Финци Контини" (Der Garten der Finzi Contini) (1970) о преследованиях евреев в Италии и "Вы свободны, доктор Корчак" (Sie sind frei, Dr.Korczak) (1965/74), ставший кинопамятником польскому врачу, добровольно отправившемуся вместе с еврейскими детями-сиротами на смерть. В восьмидесятые годы один за другим следуют фильмы, созданные в основном совместно с автором Паулем Хенгге, посвященные жертвам -- не только евреям -- нацистского террора: "Шарлотта" (Charlotte) (1980), портрет молодой еврейской художницы в изгнании, "Вне закона" (Zu Freiwild verdammt) (1983/84), драма, главный герой которой снова ребенок, за которым немецкие солдаты охотятся по всей Польше; "Горький урожай" (Bittere Ernte) (1984/85), печальная история австрийской еврейки и польского крестьянина, который помогает ей прятаться от нацистов; "Гануссен" (Hanussen) (1987/90), фильм, посвященный двадцати еврейским детям, убитым перед самым концом войны в Гамбурге, "Гитлерюнге Саломон" (Hitlerjunge Salomon) (1989/91), главный герой этого фильма молодой человек, скрывающийся от нацистов под чужими именами, "Der Daunentrager" (1991/92) о жизни в варшавском гетто; и, наконец, "Из ада в ад" (Von Holle zu Holle) (1997), в котором пережившие Холокост становятся жертвами послевоенных погромов в Польше.

Все эти фильмы, пусть и с различной степенью концентрации, отразили подлинную историю жизни Артура и Марии Браунер, и прежде всего это, конечно же, фильм "Morituri", которым Браунер, как писал он позднее в своих воспоминаниях, хотел рассказать зрителю о том, что пережил сам, хотя о своей жизни, или точнее выживании, в период с 1939 по 1945 год он так до сих пор и не решился поведать широкому зрителю. Свои воспоминания он, правда, несколько лет назад задиктовал старшей дочери Феле, но они все еще не опубликованы. Намеки, отрывочные факты представляют собой, скорее, набросок до сих пор неизвестных страниц его биографии: преследования, лишения, голод, холод, жизнь в лесу, спасение, партизаны. А, может быть, также – сопротивление и борьба. И все это не могло не отразиться в его фильмах, ведущих повествование от лица жертв, проникнутых состраданием к этим жертвам, зачастую детям и подросткам, которым приходится спасать свою жизнь, скрываясь под чужими именами. А также: (первый) сексуальный опыт в ситуации смертельной опасности -- страх и желание.
Кинопродюсер, который активно участвовал в процессе создания фильмов, помогал писать сценарий, сам подбирал режиссеров и актеров, присутствовал на съемочной площадке и наведывался в монтажную, решил рассказать о том, что пережил сам, художественными средствами игрового кино. И критика не упускала возможности это заметить, упрекая его в смеси сентиментальности и пафоса, секса и смерти. То, что фильм "Гитлерюнге Саломон" столкнулся с немецким представлением о политически корректном отношении к теме Холокоста, и Браунеру не разрешили выставлять фильм на соискание премии "Оскар", продюсер до сих пор не может пережить. Так его лишили шанса увенчать дело всей своей жизни этой почетной наградой. Фильм, правда, получил "Золотой Глобус", так как американская критика, по-видимому, спокойнее относится к этой проблеме. Недостатка в признании он вообще не испытывал: в 1990 году получил немецкую кинопремию "За многолетние заслуги", в том же году во Франкфурте открылась его выставка, его приглашали на приемы в сенат, о нем снимали фильмы, ему посвящались многочисленные публикации. Но в самой главной, самой желанной награде Артуру Браунеру до сих пор было отказано. Лучше всего за него и о нем расскажут "его" фильмы.


Клавдия Диллманн
Немецкий институт кинематографии (DIF), Франкфурт



Завершились съемки фильма Чтец о Холокосте

(IMG:http://www.nashdomtv.com/uploads/qY/qC/qYqCCoY1w3nTA6koToy66A/22.jpg)

В Германии завершились съемки драмы о Холокосте Чтец, приостановленные в прошлом году из-за беременности Николь Кидман, играющую главную роль. Ее заменила звезда Титаника Кейт Уинслет, сыгравшая надзирательницу в концлагере.

Чтец - экранизация романа современного немецкого писателя Бернхарда Шлинка (Bernhard Schlink). Книга была опубликована в Германии в 1995 году, в США - в 1997. В следующие годы ее перевели на 39 языков, она является международным бестселлером.

События фильма разворачиваются в послевоенной Германии. 15-летний Михаэль Берг знакомится с Ханной, женщиной вдвое старше себя. Их отношения длятся несколько месяцев, и юноша при каждой встрече читает возлюбленной книгу. Он так и не узнает ничего о ее жизни и, когда она неожиданно исчезает, думает, что больше никогда ее не увидит.

Однако, к своему ужасу, будучи студентом юридического факультета, Михаэль узнает, что Ханна была надзирательницей в одном из концлагерей, и при ее участии заживо сожгли еврейских заключенных. Ханну приговорили к пожизненному заключению.

В ленте задействованы Ральф Файнс, Бруно Ганц, Дэвид Кросс и Александра Мария Лара, передает Reuters.

В работе над проектом приняли участие режиссер Стивен Долдри и сценарист Дэвид Хэйр, снявшие легендарные Часы, принесшие Николь Кидман премию Оскар за роль писательницы Вирджинии Вульф.

По материалам NEWSru.com

ВИДЕНИЯ ИЗ…

(IMG:http://img0.liveinternet.ru/images/attach/b/3/11/105/11105713_videnie_iz__kadr.JPG)

Фильм сделан на основе воспоминаний и магнитофонных записей бывшего узника фашистского концлагеря Аушвиц Адольфа Франкла, лагерный номер B 14395. «Как человек, лично переживший все это, я хотел своими холстами почтить память миллионов замученных евреев, цыган, других узников, детей и даже не рожденных младенцев. Я хотел записать на пленку свои воспоминания, чтобы люди никогда не забывали о той трагедии. В своих картинах я запечатлел собственные воспоминания, свой собственный ад. Пусть мои творения станут мемориалом для всех наций вселенной. И пусть никто, ни один человек, независимо от вероисповедания и политических убеждений, не испытает тех страданий и ужасов, которые перенес я и мне подобные» (Адольф Франкл).

ВИДЕНИЯ ИЗ….

Словакия-Германия, 2004.
Автор сценария и режиссер ПЕТЕР ДИМИТРОВ родился в 1958 г. в Братиславе. Закончил факультет кино и телевидения Академии искусств по специальности «Документальное кино».
/12 декабря,18.00, Культурный центр Словакии /


"Мелодии Рижского гетто" - документальный фильм о холокосте в Латвии, фильм о тех узниках гетто, которые сегодня находятся с нами и постоянно напоминают о событиях 65–летней давности. В самом фильме участвуют звезды мировой величины — бывший рижанин, скрипач Гидон Кремер — сын узника Рижского гетто, оперная певица Инесса Галант. Автор фильма "Мелодии Рижского гетто", известный тележурналист Владимир Молчанов.
"Брестское гетто" (1995)
"Пианист" - 2002. Франция / Германия / Великобритания / Польша. Режиссер : Роман Полански
"Хроника восстания в варшавском гетто" по Марку Эдельману - Польша, 1993 г.
"Варшавское гетто", 1940 - 1943 - Польша, 2001 г.
"Вильнюсское гетто", режиссер Аудрюс Юзенас. 50-ти тысячах уничтоженных вильнюсских евреев и еще о 15 тысячах, загнанных в гетто. Этим 15-ти тысячам была подброшена возможность создать театр.
“Фотолюбитель” - польский документалист Дарьюш Яблоньский
«Еврейский поезд» - Бельгия, Нидерланды, Франция, 2003. Фильм Йохана Оп де Бейка
"Тайна Виленского Гетто". Автор и режиссер: Лилия Вьюгина. В 1941 году в Вильнюсе, на территории старого города, гитлеровцы создали гетто (гетто - часть города, выделенная для принудительного поселения лиц (первоначально евреев) по национальному, расовому или религиозному признаку). Виленское гетто просуществовало с 6 сентября 1941 по 23 сентября 1943 года. Из 38 тысяч узников в живых остались только 2-3 тысячи.
«Желтые звезды» - Фильм этот документальный. В нем использована старая кинохроника, сделанная фашистами о жизни в гетто, а также дошедшие до нас фотографии. Немцы пытались сделать фильм о радостной жизни евреев в гетто, поэтому хроника очень необычная.
К началу страницы
 
+Цитировать сообщение
michael smolyak Pisces
Сообщение #2


Я тут, как дома
Иконки Групп

Группа: Участник

Сообщений: 716
Регистрация: 5 Ноября 2004
Из: канада, виннипег-израиль,арад

 Канада 

Пользователь №: 126
Спасибо сказали: 209 раз(а)




Холокост в хронике и документалистике

(IMG:http://www.brandeis.edu/jewishfilm/Catalogue/images/holo.jpg)

по нижеуказанной ссылке вы пройдёте на сайт с довольно большим списком документальных и хроникальных фильмов о Холокосте европейского еврейства.Возле каждого фильма есть подробное описание и фото.Язык английский.

http://www.brandeis.edu/jewishfilm/Catalogue/holocaust.htm

(IMG:http://www.brandeis.edu/jewishfilm/Catalogue/images/holocaust.jpg) (IMG:http://www.brandeis.edu/jewishfilm/filmfest/slices/filmfest_r1_c3.jpg)

The National Center For Jewish Film
Brandeis University, Lown 102, MS053, Waltham MA 02454
P: (781) 899 7044, F: (781) 736 2070


Сообщение отредактировал michael smolyak - Четверг, 19 Июня 2008, 22:40


Спасибо сказали:
К началу страницы
 
+Цитировать сообщение

Ответ в темуСоздание новой темы
1 чел. читают эту тему (гостей: 1, скрытых пользователей: 0)
Пользователей: 0

 

Текстовая версия Сейчас: Вт, 16 Июля 2019, 16:58


 
AiwanВs emoticons KOLOBOK-Style
Russian America Top. Рейтинг ресурсов Русской Америки.
Рейтинг Новостей Америки
Ozon.ru